Imaginez-vous entrer dans un café branché, où chaque détail, des nuances de couleurs aux polices de caractères, vous plonge dans une expérience unique et mémorable.
Cette cohérence visuelle n’est pas le fruit du hasard, mais le résultat d’une stratégie méticuleuse que l’on a retranscrit dans une charte graphique.
Dans cet article, on commencera par définir ce qu’est une charte graphique et en quoi elle est bénéfique pour une entreprise.
Par la suite, on explorera en détail les éléments essentiels qui composent une charte graphique – de la palette de couleurs au choix de la typographie, en passant par la conception du logo et le style d’illustrations.
Pour illustrer mes propos, je prendrai l’exemple de Starbucks, dont la charte graphique a contribué à forger une identité visuelle reconnaissable à l’échelle mondiale.
Qu’est ce qu’une charte graphique ?
Pourquoi créer une charte graphique ?
Comment créer une charte graphique :
Opter pour un style d’illustrations
Qu’est ce qu’une charte graphique ?
Une charte graphique réunit en un seul document les directives et les règles visuelles qui définissent l’identité visuelle d’une marque ou d’une entreprise.
Elle représente un outil de référence qui établit les standards à respecter afin d’assurer une cohérence visuelle sur tous les supports de communication, qu’il s’agisse de sites web, de réseaux sociaux, d’imprimés ou d’autres médias.
De quoi se compose une charte graphique ?
Pour définir l’identité visuelle d’une entreprise, une charte graphique doit inclure plusieurs éléments :
- Le logo : Une charte graphique fournit des directives détaillées pour la conception, l’utilisation et la présentation du logo de l’entreprise. Cela peut inclure des règles d’espace minimum, des versions alternatives du logo pour différents contextes, ainsi que des directives sur l’alignement et l’intégration du logo dans différents supports.
- Une palette de couleurs : avec des couleurs spécifiques qui reflètent l’esthétique de la marque. Si elle est bien pensée, la palette de couleur a le pouvoir d’éveiller des émotions, de renforcer la personnalité de la marque et d’en faciliter la reconnaissance. La charte graphique détaille les couleurs principales ainsi que leurs déclinaisons et leur utilisation adéquate dans divers contextes.
- La typographie : avec les polices de caractères utilisées pour le logo, les titres, les paragraphes, etc. La charte graphique précise les polices autorisées, leur taille, leur graisse et leur espacement pour assurer une uniformité sur tous les supports de communication.
- Les images et illustrations : Une charte graphique établit des directives pour l’utilisation d’images, de graphiques et d’illustrations qui représentent la marque de manière cohérente. Cela peut inclure des directives sur le style d’illustration ou la sélection des images.
- Les autres éléments graphiques : En plus des éléments mentionnés ci-dessus, une charte graphique peut également inclure d’autres éléments graphiques tels que des motifs, des formes, des icônes, etc.
En regroupant tous ces éléments dans un seul document et en s’engageant à les utiliser au quotidien, on s’assure de rendre la marque reconnaissable aux yeux du public. Vous renforcez ainsi la notoriété et l’image de votre marque.
Exemple de la charte graphique de Starbucks
Pourquoi créer une charte graphique pour son entreprise ?
Une charte graphique ne se limite pas à un simple ensemble de directives visuelles. Elle représente un atout majeur pour une entreprise, dont il est crucial de saisir pleinement l’importance et l’impact.
Penchons-nous sans plus tarder sur les nombreux avantages que peuvent procurer une charte graphique.
Créer une cohérence visuelle
Lorsque les clients interagissent avec votre entreprise sur différents canaux, que ce soit en ligne, sur les réseaux sociaux, ou hors ligne, ils s’attendent à une expérience cohérente.
Une charte graphique assure cette cohérence en fournissant des directives claires sur l’utilisation des éléments visuels à travers tous les supports de communication.
Cela garantit que chaque interaction renforce l’image de la marque et crée une expérience unifiée et positive pour les clients.
Renforcer la crédibilité et la confiance
Une identité visuelle cohérente et professionnelle inspire confiance chez les clients.
Lorsque votre marque est représentée de manière uniforme, elle projette une image de fiabilité et de sérieux.
Les clients sont plus susceptibles de faire affaire avec une entreprise dont l’image est soignée et cohérente, ce qui renforce la crédibilité de votre marque et favorise la fidélité des clients.
Simplifier le processus de création de contenu
En disposant d’une charte graphique détaillée, vous donnez un cadre clair aux équipes de création de contenu pour produire du matériel visuel. Cela permet de gagner du temps et d’éviter de devoir corriger le travail après coup.
Cela simplifie le processus de création en éliminant les incertitudes et en assurant que tous les éléments visuels respectent bien les normes de la marque.
Se différencier sur le marché
Dans un monde où la concurrence est féroce, une identité visuelle distinctive peut faire toute la différence.
Une charte graphique permet à votre entreprise de se démarquer en communiquant de manière claire et cohérente ce qui la rend unique et mémorable. Cela peut contribuer à attirer l’attention des clients potentiels et à les inciter à choisir votre marque plutôt que celle de vos concurrents.
Choisir sa palette de couleur
Chaque couleur a un sens spécifique et peut influencer les émotions et les perceptions des individus.
C’est pourquoi nous allons tout d’abord aborder le concept de psychologie des couleurs pour vous aider à choisir judicieusement les couleurs de votre palette en fonction des objectifs de votre marque.
Par la suite, on présentera les bonnes pratiques en vigueur pour harmoniser vos couleurs et ainsi sélectionner les couleurs appropriées pour votre marque.
Psychologie des couleurs : le sens de chaque couleur
La psychologie des couleurs est un domaine fascinant qui étudie l’impact des différentes couleurs sur les émotions, les perceptions et les comportements des individus.
Ce qu’il faut savoir c’est que chaque couleur évoque une réponse émotionnelle spécifique et peut influencer la manière dont une marque est perçue par son public cible.
Ainsi, quand vous avez conscience du sens attribué à chaque couleur, vous vous assurez que vos couleurs prédominantes renvoient au public l’effet escompté
1. Rouge : Le rouge est associé à la passion, à l’énergie et à l’urgence. Il peut évoquer des émotions fortes telles que l’amour, la colère ou la vitalité. Les marques utilisant le rouge peuvent être perçues comme audacieuses, dynamiques et enclines à l’action.
2. Bleu : Le bleu est souvent associé à la tranquillité, à la confiance et à la fiabilité. Il est souvent utilisé par les marques pour communiquer la stabilité, la sécurité et la crédibilité. Les entreprises qui utilisent le bleu sont souvent perçues comme professionnelles et dignes de confiance.
3. Vert : Le vert évoque la nature, la croissance et l’équilibre. Il est souvent utilisé par les marques qui veulent communiquer des valeurs de durabilité, d’harmonie et de santé. Les entreprises utilisant le vert sont souvent associées à la fraîcheur, à l’environnement et au bien-être.
4. Jaune : Le jaune est associé à la joie, à l’optimisme et à la jeunesse. Il peut évoquer des sentiments de bonheur, de chaleur et de convivialité. Les marques utilisant le jaune peuvent être perçues comme ludiques, énergiques et positives.
5. Orange : L’orange est une couleur vive et enjouée qui évoque la créativité, la vitalité et l’enthousiasme. Elle est souvent utilisée par les marques pour attirer l’attention et stimuler l’action. Les entreprises qui utilisent l’orange sont souvent perçues comme innovantes et pleines d’entrain.
6. Violet : Le violet est associé à la royauté, à la créativité et à la sagesse. Il est souvent utilisé par les marques pour communiquer le luxe, la sophistication et l’originalité. Les entreprises utilisant le violet sont souvent perçues comme distinctives, élégantes et haut de gamme.
7. Noir : Le noir est souvent associé à la sophistication, à l’autorité et à l’élégance. Il est souvent utilisé par les marques pour communiquer le luxe, le professionnalisme et le mystère. Les entreprises qui utilisent le noir sont souvent perçues comme puissantes et sophistiquées.
8. Blanc : Le blanc évoque la pureté, la simplicité et la clarté. Il est souvent utilisé par les marques pour communiquer la propreté, l’innocence et l’ouverture. Les entreprises qui utilisent le blanc sont souvent perçues comme transparentes, accessibles et honnêtes.
En comprenant les significations associées à chaque couleur, vous serez en mesure de choisir les bonnes couleurs pour communiquer efficacement sur les valeurs et les objectifs de votre marque.
Gardez toutefois à l’esprit qu’il est tout de même important de prendre en compte le contexte culturel, l’industrie et votre public cible lors du choix des couleurs.
Pour aller plus loin : lisez le guide sur la psychologie des couleurs et la symbolique associée à chaque couleur.
Les bonnes pratiques pour choisir les couleurs de sa palette
Voyons sans plus tarder quelques bonnes pratiques pour que vous soyez en mesure de créer une palette de couleurs qui reflète efficacement la personnalité et les valeurs de votre marque, tout en garantissant une expérience visuelle agréable.
Se limiter à un nombre de couleurs
Au niveau du choix des couleurs, vous avez peut être entendu dire qu’une palette de couleur se limitait à 5 ou 6 couleurs. C’est une combinaison que l’on simplifie en général quand on cherche à construire un moodboard ou un brand board.
L’idée est de faire réellement l’inventaire de toutes les couleurs que l’on serait susceptible d’utiliser sur son site web ainsi que sur ces autres supports de communication.
De ce fait, à l’intérieur d’une charte graphique, on distinguera pour sa palette de couleur
- une couleur prédominante
- 2 ou 3 couleurs principales
- et 3 à 5 couleurs complémentaires en plus de vos couleurs d’arrière plan.
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Choix des couleurs principales
Par exemple quand on pense à Starbucks on pense immédiatement au vert Starbucks.
Dans une charte graphique, la couleur prédominante peut être associée à des valeurs et à des messages spécifiques que l’entreprise souhaite communiquer.
Par exemple, dans le cas de Starbucks, l’entreprise utilise le vert parce que la couleur est souvent associée à la nature, à la terre et à la croissance.
Au fil du temps, la couleur verte est devenue un élément clé de l’identité visuelle de Starbucks. L’entreprise utilise le vert dans les uniformes des employés, l’aménagement des magasins et les emballages de produits.
En utilisant le vert de manière cohérente dans tous ses supports de communication, Starbucks a créé une forte association visuelle avec la marque et a renforcé son image de marque en tant que société axée sur la durabilité, la santé et la qualité.
De plus, la couleur verte est également connue pour ses effets apaisants et relaxants, ce qui peut aider à créer une atmosphère accueillante et agréable pour les clients dans les magasins Starbucks.
Définir des couleurs secondaires
Outre vos couleurs principales, définissez également :
- des couleurs complémentaires (pour votre typos pour composer votre contenu, ou avec parcimonie au niveau de votre site web )
- ainsi que des couleurs d’arrière plan (souvent pastels, avec des teintes plus claires que vos couleurs principales).
Harmoniser les couleurs entres elles
Trouvez un juste équilibre entre les couleurs chaudes et froides afin de composer une palette harmonieuse et attrayante.
Pour comprendre ces nuances, utilisons le cercle chromatique comme guide.
Les couleurs chaudes s’étendent sur la moitié du cercle chromatique, allant du jaune au rouge, et évoquent généralement des émotions positives et dynamiques telles que l’enthousiasme, la passion et la chaleur.
Par exemple, le rouge est souvent associé à la passion et à l’énergie, tandis que le jaune évoque la joie, l’optimisme et la créativité. De même, l’orange est souvent perçu comme chaleureux, convivial et stimulant.
D’autre part, les couleurs froides se trouvent sur la moitié allant du vert au violet et sont souvent associées à des émotions plus calmes et apaisantes, telles que la sérénité, la paix et la fraîcheur.
Le bleu est généralement lié à la tranquillité, à la stabilité et à la confiance, tandis que le vert évoque l’harmonie, l’équilibre et la nature. Enfin, le violet est souvent associé à la royauté, à la richesse et à la spiritualité.
Optez pour des combinaisons de couleurs qui s’harmonisent bien ensemble.
Si on en revient au cercle chromatique, dans la mesure du possible, essayez que vos couleurs principales soit complémentaires par rapport à votre couleur prédominante.
Les couleurs complémentaires sont celles qui se trouvent à l’opposé l’une de l’autre sur le cercle chromatique.
Par exemple, si l’on choisit le bleu comme couleur principale, sa couleur complémentaire serait l’orange, étant donné qu’elle se situe à l’opposé sur le cercle chromatique.
Sur un site web, les boutons CTA (Call to Action) et les liens pourraient alors utiliser la couleur orange pour se démarquer du reste du contenu, comme le fait très bien le site de WP Rocket.
Faites des tests en créant par exemple des visuels pour vos réseaux sociaux ou aider vous de Canva pour créer des Wireframes…
Ajustez si nécessaire vos couleurs pour obtenir la parfaite combinaison à vos yeux. Après rien ne vous empêche de chercher un avis extérieur pour obtenir une critique objective de cette première embauche.
Concevoir son logo
Voila pour les couleurs de votre charte graphique. Passons maintenant à la conception de votre logo.
Un logo est un élément qui sert à représenter visuellement une entreprise ou une marque.
Les différents types de logo
Maintenant, concernant votre choix de logo, il faut savoir qu’il existe plusieurs types de logos.
Chacun d’entre eux a ses propres avantages et inconvénients, et il est important de choisir celui qui convient le mieux à l’image et à la mission de votre entreprise.
- Pictogrammes : Les pictogrammes sont des logos composés d’une image ou d’une représentation graphique qui symbolise la marque ou son activité. Ils sont souvent facilement reconnaissables et mémorisables grâce à leur simplicité.
- Logos abstraits : Les logos abstraits ne représentent pas forcément un objet réel mais plutôt un symbole en lien avec le domaine d’activité de la marque. Ils peuvent ainsi se démarquer de la concurrence en offrant une approche visuelle originale.
- Logotypes : Les logotypes sont des logos qui utilisent uniquement le nom de la marque dans une police de caractères spécifique. Ils mettent l’accent sur le nom de la marque, ce qui renforce sa reconnaissance et son association avec l’entreprise.
- Monogrammes : Les monogrammes sont des logos qui utilisent les initiales ou les lettres d’une marque pour créer un symbole distinctif.
- Mascottes : Les mascottes sont des personnages ou des représentations animales qui incarnent la marque et ses valeurs. Les mascottes peuvent susciter des émotions positives et créer un lien émotionnel fort avec le public.
- Combinaisons : Les combinaisons sont des logos qui intègrent à la fois le nom de la marque et un élément graphique distinctif. Ils offrent une approche équilibrée en combinant les avantages des logotypes et des logos abstraits.
- Emblêmes : Les emblèmes sont des logos où le nom de la marque est intégré dans le symbole lui-même. Le problème c’est que ce type de logo peut entraîner une réduction de la lisibilité, en particulier à des tailles réduites ou sur des supports complexes.
Prévoir des déclinaisons de son logo
Une fois que vous avez choisi le type de logo pour votre marque et site web, il sera nécessaire de prévoir des déclinaisons de son logo.
En fonction des supports de communication sur lesquels votre logo devra figurer, il est important de mettre au point plusieurs variantes de son logo pour que celui ci s’adapte à tout les types d’arrière plan.
Dans l’idéal :
- Le symbole du logo doit pouvoir s’adapter aussi bien sur des arrière-plans clairs que sombres, pour assurer une lisibilité optimale dans tous les contextes.
- La combinaison du symbole de la marque et du nom de la marque doit pouvoir figurer sur fond clair ou sombre, en utilisant des versions adaptées du logo pour garantir une visibilité maximale.
- Le logo doit pouvoir être redimensionné et transformé, notamment sous forme circulaire, afin de s’adapter aux contraintes de taille et de forme imposées par les différents supports de communication, tels que les profils de réseaux sociaux.
- Le logo doit pouvoir se décliner en noir et blanc, afin d’assurer sa lisibilité et sa cohérence visuelle dans tous les types d’impressions, qu’il s’agisse de documents imprimés ou de supports numériques en noir et blanc.
En suivant ces bonnes pratiques et en prenant en compte les spécificités de votre marque, vous serez en mesure de concevoir un logo qui s’adapte à tout type de support.
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Trouver la bonne typographie
En fonction des polices de caractères que vous choisirez, votre contenu apparaitra plus ou moins plaisant à l’oeil de vos lecteurs. La typographie a le pouvoir de sublimer vos textes si vous optez pour une bonne combinaison de polices ou au contraire de rebuter vos lecteurs.
C’est pourquoi il est crucial de spécifier dans votre charte graphique le type de polices à utiliser sur votre site et dans quelles circonstances les utiliser, notamment si vous choisissez une combinaison de polices.
Types de polices de caractères
Commençons par présenter brièvement les différents types de polices de caractères et leurs caractéristiques :
- Serif : Les polices serif sont caractérisées par des petites extensions ou « empattements » ajoutés aux extrémités des lettres. Elles évoquent souvent une sensation de tradition, de sérieux et de formalité.
- Sans Serif : Les polices sans serif, en revanche, sont dépourvues d’empattements et offrent une esthétique moderne, épurée et minimaliste, souvent associée à un design contemporain.
- Scriptes ou Cursives : Les polices scriptes ou cursives imitent l’écriture manuscrite et ont une apparence fluide et élégante. Elles ajoutent une touche de personnalité et de créativité aux designs.
- Manuscrites : Les polices manuscrites ressemblent à une écriture réalisée à la main. Elles apportent une touche d’authenticité à un design.
Choisir les bonnes combinaisons de polices
Lorsque vous sélectionnerez les polices de caractères pour votre marque, essayez de respecter les règles suivantes afin d’assurer une harmonie visuelle et une lisibilité optimale :
1. Harmoniser les polices : Choisissez des polices qui se complètent et s’harmonisent bien ensemble. Par exemple, associez une police serif pour vos titres avec une police sans serif pour le corps du texte, pour créer un contraste subtil.
2. Rester cohérent avec sa marque : Assurez-vous que les polices choisies sont cohérentes avec l’esthétique et la personnalité de votre marque. Elles doivent refléter l’image que vous souhaitez projeter et être adaptées à votre public cible.
3. N’utiliser pas plus de 2 ou 3 polices : Limitez le nombre de polices utilisées pour maintenir la cohérence visuelle de votre marque. Utilisez une ou deux polices principales pour les éléments importants et une autre pour les éléments accessoires.
4. Hiérarchiser vos polices : Utilisez différentes polices pour établir une hiérarchie visuelle claire dans votre design, en réservant des polices plus audacieuses pour les titres et des polices plus simples pour le corps du texte.
Exemples de combinaisons de polices
Si vous cherchez à utiliser une police différente pour vos titres et corps de texte sur votre site web et hésitez encore à la combinaison idéal de polices, je vous invite à jeter un coup d’oeil à un article de Canva, recensant 10 combinaisons de polices que vous pourriez utiliser sur votre site web.
Opter pour un style d’illustrations
Mailchimp par exemple, s’adressant aux entrepreneurs créatifs, a fait le choix pour ses photographies d’utiliser uniquement des portraits d’entrepreneurs et d’artistes dans leur environnement de travail.
Selon la charte graphique de Starbucks, toutes les photos doivent saisir une lumière douce et chaleureuse afin de créer un instant authentique, évoquant l’ambiance caractéristique que l’on retrouve dans leurs cafés.
Tout comme les couleurs ont le pouvoir de susciter des émotions, les photographies ont le potentiel de raconter des histoires captivantes.
Dans le choix de vos images, veillez donc à :
- Sélectionner des images en lien direct avec votre public cible, pour qu’ils se sentent concerné et pour les inspirer.
- Observer ce qui se fait dans votre secteur d’activité en matière d’illustrations. Étudiez les styles utilisés par vos concurrents et comment ils les mettent en valeur.
- Examiner la cohérence visuelle au sein de votre charte graphique. Assurez-vous que le style des images correspond bien aux émotions que vous souhaitez transmettre et qu’elles s’harmonisent entre elles pour renforcer l’impact global de votre marque.
Exemples de charte graphique de grandes marques
Charte graphique de Starbucks
La charte graphique de Starbucks est accessible sur le site Creative Expression.
La palette de couleurs emblématique de Starbucks, composée de nuances de vert, de blanc et de noir, évoque l’harmonie avec la nature.
Les polices de caractères choisies transmettent un sentiment de familiarité et d’accessibilité, renforçant ainsi le lien émotionnel avec le consommateur.
Enfin, les photographies captent la chaleur et l’ambiance conviviale des cafés Starbucks, invitant les clients à partager des moments mémorables autour d’une tasse de café.
La charte graphique très détaillée de Zendesk
Pour souligner le degré de détail que l’on peut apporter au niveau d’une charte graphique, je vous propose de jeter un coup d’oeil à la charte graphique de Zendesk.
Cette charte ne laisse rien au hasard et spécifie clairement le contexte d’utilisation de chaque élément visuel.
Par exemple, en ce qui concerne le logo, elle détaille les emplacements appropriés sur une page, tout en fournissant des exemples concrets de ce qu’il faut éviter avec le logo de la marque.
Template de charte graphique
Dans le cadre de la création de votre charte graphique, je vous recommande vivement d’utiliser un template modifiable en ligne.
Sur Canva par exemple, des templates sont spécialement conçus pour simplifier le processus de création et vous guider à travers les différentes étapes de la conception de votre charte graphique.
Si vous cherchez à utiliser un template que j’ai moi-même conçu pour l’occasion, je vous invite à vous inscrire à la formation gratuite 5 jours pour préparer la conception de son site web.
Le quatrième jour de la formation est dédié à la conception de votre charte graphique, et vous aurez accès au lien vers le template modifiable sur Canva, créé à cet effet.
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